Impressionismo e pos-Impressionismo

Impressionismo e pos-Impressionismo

IMPRESSIONISMO

O movimento impressionista começou em torno de 1870 na França e ficou conhecido como um típico movimento francês. vindo diretamente do realismo.

É o estilo criado por um grupo de pintores franceses que executaram suas obras entre 1870 e 1910. Os impressionistas escolhiam cenas da vida diária para tema, pessoas nas ruas ou nos cabarés, no trabalho ou no lazer, a maioria delas eram pessoas comuns da classe média urbana.

Também pintavam paisagens, tentando retratar tudo que a vista alcançasse e captando as variações que a natureza oferece.

Na escultura os artistas usavam a natureza e tentavam refletir a realidade e seu aspecto transitório. O mais conhecido escultor impressionista é Auguste Rodin; seu trabalho possui uma superfície irregular, onde a luz do sol produz na escultura um brilho especial, dando-lhe vida.

POS - IMPRESSIONISMO

Movimento que sucedeu ao impressionismo e que como ele tornou-se tipicamente francês.Surgiu seis anos após o início do impressionismo.

O termo pós-impressionismo apareceu de uma famosa exibição que aconteceu em Londres em 1910,

"Manet e os Pós-Impressionistas".

Um grupo de artistas que trabalhavam separadamente, desenvolveram um estilo para reagir contra os impressionistas.

Seu estilo de pintura era:
 • Mais voltado à estrutura e à forma.
• Começaram a dar formas e contornos visíveis aos objetos,
• As sombras desapareceram e acreditavam na importância do tema.


A grande maioria da escultura pós-impressionista foi influenciada por Auguste Rodin. Os escultores conseguiram criar figuras harmoniosas num total equilíbrio com o ambiente. Um dos artistas que mais se destacou neste período foi Aristide Maillol, admirador da escultura grega primitiva; usava figuras femininas nuas como um símbolo da vitória e misturava em suas peças a emoção com a sobriedade.

Auguste Rodin (o pensador)

Os mais influentes artistas foram Paul Cèzanne, Paul Gauguin e Vicent Van Gogh; destacaram-se também Henri Rousseau, Geoges Seurat e Henri Toulouse Lautrec.

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Realismo

Realismo

Movimento artístico que surgiu depois da Revolução Francesa, manifestando uma reação contra o idealismo romântico. Seus primeiros sinais aparecem em pinturas que mostravam a delicadeza da natureza, como as obras de Camille Corot. O primeiro grande pintor da pintura realista foi Gustave Coubert, que surgiu em meados do século XIX. Pintava com tanta precisão que muitas de suas obras foram consideradas como protesto social.

Caracteriza-se por abordar a realidade e temas sociais, representando algumas vezes cenas exageradas, para enfatizar problemas sociais da época. se destacou na pintura com temas da vida cotidiana,

Não produziu um estilo arquitetônico próprio; os arquitetos e engenheiros procuram responder adequadamente às novas necessidades urbanas, criadas pela industrialização. As cidades não exigem mais ricos palácios e templos. Elas precisam de fábricas, estações, ferroviárias, armazéns, lojas, bibliotecas, escolas, hospitais e moradias, tanto para os operários quanto para a nova burguesia. Em 1889, Gustavo Eiffel levanta, em Paris, a Torre Eiffel.

Na escultura realista, os escultores preferiam temas contemporâneos, envolvidos muitas vezes em motivos políticos. Substituíram os deuses antigos por novos heróis da vida moderna: pessoas comuns do povo, retratando seus momentos e ações, conseguindo mostrar o significativo do gesto humano.
Arquitetura Surgiu a necessidade das novas construções para a modernização das cidades como fábricas, estações ferroviárias, armazéns, bibliotecas, moradias, escolas, hospitais, enfim, tudo que atendesse ao chamamento da nova realidade de vida tanto dos operários quanto da burguesia.

Balazac

suas escultura, de pouca expressão, era crítica e social, mas de grupos sociais menos favorecidos.

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Rococó

Rococó

É um estilo de arte que floresceu na Europa ocidental entre mais ou menos 1720 e 1780.
Na França é também chamado de estilo Luis XV, daí a nomenclatura de uma das mais consideráveis manifestações do Rococó: os móveis Luis XV, ainda em moda até hoje.
Os artistas do rococó utilizavam curvas e florões entremeados, superfícies ondulantes e ornamentação bem detalhada e trabalhada. A palavra rococó teve origem num termo francês que descreve um desenho de rocha ou de concha.
Desenvolveu-se a partir do barroco, mas é mais delicada e menos elaborada. O rococó esteve presente na pintura, escultura, arquitetura, nos desenhos de móveis, tecidos, porcelanas e roupas.
Um aspecto interessante da época Rococó é o gosto na alta sociedade pela prática das artes, música, pintura, gravura, dança e literatura.
Os traços mais salientes do estilo rococó relacionam-se ao uso das rocailles, que se combinam aos arabescos com linhas curvas em “c” ou “s”.
O rococó chegou ao Rio na segunda metade do século XVIII, na época em que a cidade virava sede da colônia, e por isso foi mais difundido. Começou na França como decoração de interior de residências. Enquanto o barroco se caracteriza pela densidade e pela intensidade, o rococó é leve e iluminado.

 

Nossa senhora do carmo

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Romantismo

Romantismo

O movimento romântico começou na década de 1830 e coexistiu, lado a lado, com o neoclassicismo até cerca de 1900. O romantismo valorizava os sentimentos, a imaginação, a natureza e o nacionalismo.
Sua pintura exprimia a imaginação e as emoções dos artistas, que substituíram as cores límpidas e brilhantes e as composições harmoniosas do neoclassicismo por cenas de atividade violenta, dramatizadas por pinceladas vigorosas, cores ricas e sombras profundas. O Romantismo teve mais importância na França e, em 1830, já havia tomado o lugar do Neoclassicismo e se tornado o principal estilo de pintura francesa.
A escultura romântica era sentimental, fazia apelo aos sentidos e se caracterizava por sua energia e dinamismo. Como o neoclássico, este estilo continuou a dar importância a monumentos funerários, estátuas eqüestres, motivos heróicos e homenagens a reis e militares.

O Brasil passa por uma fase em que dependia de Portugal um país atrasado, e isso ja perjudicava
seu desenvolvimento.A situação cultural tambem era insatisfatoria.
A pintura do Romantismo brasileiro foi a principal expressão das artes plasticas no Brasil  na segunda metade do sec xix. Essa produção pictoria se inseriu na evolução local do movimento româtico e coincidiu aproximadamente com o período do segundo reinado, mas suas características foram bastante singulares, diferenciando-se em vários pontos em relação à versão original do Romantismo europeu e da mesma forma não pode ser considerada um paralelo exato da importante manifestação do Romantismo na literatura brasileira  da mesma época.

Cristo Aleijadinho (BRASIL)

A novidade de sua escultura vem com figuras de animais em cenas de luta e de caça. Entre os escultores que trabalharam no estilo romântico destaca-se o francês François Rude, cuja principal obra é "A Marcha dos Voluntários de 1792", um alto relevo no Arco da Estrela, em Paris, onde os personagens marcham contra as tropas invasoras

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Neoclássico

Neoclássico

A pintura do período Neoclássico surgiu como reação ao Barroco e ao Rococó e caracteriza-se principalmente pela revalorização dos valores artísticos gregos e romanos.

O estilo neoclássico na França recebeu forte auxílio dos ideais da Revolução Francesa de 1789 para se popularizar. Napoleão foi um grande incentivador do movimento, pressentiu as potencialidades do estilo neoclássico e submeteu-o ao poder imperial, o que deu origem ao que se convencionou chamar de "estilo império". De um modo geral, a pintura neoclássica se caracteriza pelo predomínio do desenho e da forma sobre a cor, o que a distingue da arte romântica.

Napoleao

Os escultores neoclássicos imitavam os antigos escultores gregos e davam uma grande importância ao drapeado e ao nu. Este estilo influenciou os monumentos públicos e cemitérios.
Foi um estilo arquitetônico que mostrou a influência e o poder das novas classes dominantes, tendo como unanimidade o apoio da burguesia, enfraquecendo de modo geral a aristocracia foi um retorno ao estilo clássico, superou o rococó, se tornou o estilo oficial da época.

TEATRO DA PAZ

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